第13回は野村勤さんの「西部劇愛が過ぎる部屋」です。
広い敷地内に円錐形のティピー、コレクションルーム、そして野村さんが「オレゴンハウス」と呼ぶカウボーイ小屋の3つを構え、西部劇グッズを飾っています。10代から60年以上にわたって集めたコレクションは数百に上り、もはや自分でも把握できないほどの量になっているそう。「好きなものを好きな場所に飾る」というのが、野村さんのポリシー。そうすることで物同士が自然と馴染み、部屋の雰囲気をつくりあげてくれるとのことです。
レンガの壁や古い木、いぶし銀などのマテリアルのなかに、インディアンの原色が映える室内は、不思議な魅力に満ちていました。

1.きっかけは幼少期に見た西部劇の数々

野村さんの幼少期は、西部劇がはやっていた時期と重なります。テレビや映画で西部劇がたくさん流れている環境で、友人たちと毎日のように西部劇ごっこをしていたそうです。

数ある西部劇のなかでも、「荒野の決闘」や「黄色いリボン」などのジョン・フォード監督作品とマカロニ・ウエスタン作品は特に印象に残っているとのこと。作品のイメージがそのまま、現在の部屋づくりにつながっています。

西部劇の魅力は自由な気風

馬にまたがった主人公が荒野を疾走するシーンは、西部劇に必ずといっていいほど登場します。ジョン・ウェインは西部劇で活躍した俳優の一人です。少年時代、野村さんは彼の勇壮な姿に憧れを抱いていました。

2.部屋づくりのキーワードは、「荒野」「ピストル」「馬」

西部劇に登場する「荒野」「ピストル」「馬」をキーワードにして、ティピー、コレクションルーム、カウボーイ小屋をつくった野村さん。丸太を立てて支柱とし、周囲に布を張って組んだティピーは、「荒野」で暮らすインディアンのイメージ。コレクションルームには、西部劇に登場する保安官が使っていた「ピストル」のモデルガンを中心に、さまざまなコレクションを置いています。「馬」に関連する道具は、カウボーイ小屋にまとめています。

実用的なティピー

インディアンのなかには、移動しながら狩猟を行う部族がいるそうです。彼らはティピーと呼ばれるテントのような移動用住居で生活していました。

野村さんが敷地内に設置しているティピーは、インテリアとしてではなく、中で焚火もできる実用的なもの。上部が開いており、焚火の煙が頭上から逃げる仕組みになっています。
インディアンにとって、空に立ち昇る煙には特別な意味があります。それは、天なる父に、煙を通して自分たちの思いを伝えるというもの。野村さんもティピーの中で、焚火をしながら過ごす時間が好きだといいます。

モデルガンや西部劇グッズを集めたコレクションルーム

中学生の頃から西部劇のグッズを集め始めた野村さん。コレクション歴は60年以上。集めたアイテムは、数百個にも上るといいます。なかでもコレクションルームに飾っているものは、野村さんが「表に出したくない…」と話すくらい貴重なものばかり。コレクションルームでは、レコードでカントリー調の曲を流しながらくつろいでいるそうです。

室内の壁には焼き付けレンガを使用して、西部劇の雰囲気を盛り立てています。その壁に飾られているのは、数十丁ものモデルガンのコレクション。野村さんが60年以上かけて、一つひとつ集めた大事なものばかりです。

赤が際立つブランケットは、アメリカの南西部に先住するインディアン、ナバホ族のものだそうです。ナバホ族の女性が手づくりするブランケットは、その質の高さから大変貴重なものとされています。野村さんはアメリカを訪れて、手に入れたそうです。

インディアンの盾をかたどったマンデラはお守りの一種で、子どもたちを悪霊や悪夢から守るためにつくられたともいわれています。野村さんが所有するマンデラは、サイズが大きく立派な見た目をしています。
インディアンの模様が施されているバッファローの頭蓋骨は、入手するのに苦労した一品。1984年にアメリカを訪れた野村さんは、これと同じものを購入しようとしましたが、関税からの許可が得られず一度は諦めたそうです。

インディアンのなかでも高い地位にある男性が、儀式や戦場で身に着けていた冠のことを、ウォーボンネットと呼びます。西部劇に登場するインディアンがよく被っていることもあり、野村さんのコレクションにも加えられています。

馬具を収納しているカウボーイ小屋

野村さんが「オレゴンハウス」という愛称で呼ぶこちらのカウボーイ小屋は、1996年に建てられました。馬具の収納場所として使っています。7畳ほどのログハウスの中には、いくつもの鞍が置いてあります。

ご自身の馬を飼っている野村さんは半年から一年に数回、乗馬を楽しんでいます。以前は近隣の乗馬クラブに馬を預けていたそうですが、現在は遠方の馬を放し飼いにできるところに引越ししました。

家具はアンティーク調のものを選び、西部劇の雰囲気に溶け込ませる

上下に突き出た角が特徴的な椅子には、東南アジアの水牛の角が使われているそうです。椅子をはじめ、ソファや棚などの家具は、西部劇の雰囲気に合うものを選んでいるのでしょう。古びた雰囲気を大事にしている野村さんは、アンティークショップや骨董品店で家具を購入しています。

3.思い入れのあるものは「ドア」と「アクセサリー」

野村さんがまだ学生だった頃、後に数十年の付き合いとなるインディアン工芸家と出会いました。コレクションルームのモデルとなったのは、彼のアトリエです。

アトリエのドアを譲り受け、コレクションルームのドアとして、そのまま取り付けています。

原宿にショップを構える「goro’s（ゴローズ）」の創業者兼デザイナーだった髙橋吾郎さんの作品は、現在ではなかなか手に入れることができない貴重なものです。

4.西部劇は自分が生きてきた証

野村さんにとって、コレクションルームをはじめ、カウボーイ小屋に集めた品々やティピーの存在は、生きてきた証です。幼少期から西部劇に親しみ、憧れを抱いたことに端を発し、60年以上収集している西部劇のグッズ。「ものを愛でれば、そのもの自体が輝いて訴えかけてくるんです」と笑う野村さんからは、コレクションしたすべてのものに、深い愛情を抱いているのが伝わってきます。

最近では、スチール製の倉庫に西部劇のポスターを貼り付けています。このポスターも、30～40年前に集めた大事なコレクション。殺風景に感じる倉庫も、ポスターを貼るだけで大きく印象が変わります。貼り付けにはマグネットを使用しているそうです。

野村さんは、今後も西部劇の部屋づくりに磨きをかけていくと笑顔で話してくれました。

■プロフィール
名前：野村勤さん
Instagram：tyree0104さん
お住まい：香川県丸亀市
家族構成：ファミリー

第12回はSHINPEIさんの「植物愛が過ぎる部屋」です。
玄関に入るとすぐに、腰まで届く大きな観葉植物が出迎えてくれます。映画や写真からインスピレーションを得てつくられた空間は、ジャングルを思わせるほど植物が生い茂っていました。
1DKの空間に置かれた植物の数は、なんと約100個。それでも雑多な印象を与えないのは、植物の配置が計算しつくされているからです。自分のルールを決め、映画をイメージしながらつくられた素敵な部屋で暮らすSHINPEIさんに、植物愛を語っていただきました。

1.きっかけは映画『レオン』に登場した観葉植物

SHINPEIさんの植物愛は、10代後半に見た『レオン』という映画がきっかけです。『レオン』は、リュック・ベッソン監督により1994年に製作されたアクション映画。主人公は孤独な生活のなかで、アグラオネマという観葉植物を大事に育てていました。劇中では、朝に水をやり、昼は窓辺で日光浴をさせて、夜は葉の汚れをふき取って…と、アグラオネマに愛情を注ぐレオンの様子が描かれています。

SHINPEIさんが初めて購入したのは、サンセベリアという観葉植物。メゾン・マルジェラというファッションブランドの写真集に載っているのを見て、そのかっこよさに衝撃を受けたのだそうです。SHINPEIさんは、『レオン』以外の映画や写真からも多くのインスピレーションを得ています。

成長に伴い変化するところが生の植物ならではの魅力

近年、その手軽さからフェイクグリーンの人気が高まっていますが、SHINPEIさんが部屋に置いているのはすべて本物の植物です。

植物をインテリアエレメントの1つと考えているSHINPEIさん。お気に入りを選ぶ際は、植物の形がどう変化していくのかを想像しながら決めているそうです。

2.愛する植物をすべての部屋に！ベストな存在を配役するイメージで

SHINPEIさんの部屋づくりは、室内だけでなく建物全体を見ることから始まります。築40年以上のレトロマンションは、10代後半から20代に見た映画のイメージにピッタリはまったと言います。

落ち着くだけでなく、感性を刺激するようなリビング

ダイニングを兼ねたリビングにはソファが置いてあり、ここでくつろぐのが日課なんだそうです。植物を連想する緑のソファと赤い絨毯の組み合わせが、落ち着くだけでなく、感性を刺激するような雰囲気。たくさんの植物に囲まれたリビング・ダイニングは森の中にいるようで、食事の風景を想像するだけで心が躍ります。

リビングにある大きな窓には、カーテンがありません。代わりに植物を置いたり、吊るしたりすることで、外からの視線をうまく遮っています。

夜には間接照明と植物の組み合わせを楽しむSHINPEIさん。関節照明が加わるだけで部屋の表情はがらりと変わり、大人っぽい雰囲気になります。

大きめの観葉植物で視線を遮ったベッドルーム

リビングとベッドルームの間にある壁には、大きめの鉢に植えられた植物が並んでいます。白い壁との対比が印象的で、葉の柄がより美しく見えます。

森の中を思わせる、緑豊かな寝室です。たくさんの緑に囲まれていたくて、天井からも植物を吊り下げベッドを囲うように配置しています。歩くときに植物が邪魔にならず、緑のボリュームも出せるので、天井から植物を吊り下げるのはおすすめだそうです。

キッチンは機能性を重視して植物は最小限に

リビングやベッドルームと一転して、キッチンは生活感があるほうが好きだと話すSHINPEIさん。料理好きなこともあり、作業のしやすさを最優先にしています。

キッチンには選びぬいた最小限の植物を置いています。冷蔵庫前のミルクブッシュは、細いシルエットながら存在感があります。

湿気が多く日当たりが悪い洗面所にはシダ系が最適

湿気が多く日当たりの悪い水回りには、植物の向き不向きがあります。洗面所に置く植物としてSHINPEIさんが選んだのは、シダ系植物です。

冷たい雰囲気になってしまうことが多い洗面所も、植物を置くことで華やかな印象になります。薄いピンクのタイルの壁に、淡い緑色の葉が映えます。

植物が所狭しと生い茂るベランダ

ベランダにもさまざまな植物が置かれていて、緑が生い茂るジャングルのよう。リビングからベランダの植物を眺めるのは、SHINPEIさんにとって心安らぐひとときです。

ラックやシェルフも部屋づくりに欠かせないアイテム

植物を部屋に取り入れてから、日々成長し、変化し続ける植物たちに癒やされるようになったと話すSHINPEIさん。植物を飾るためのラックやシェルフは、いつの間にか部屋づくりに欠かせないアイテムとなりました。アイアンの飾り棚は、まさに植物を飾るために購入したインテリアです。

テーブルも植物を飾ることを前提に選んでいます。少し広めのタイプを選んだのは、空いたところに植物を置くためだうれしそうに話してくれました。

3.長く過ごすリビングにはお気に入りカラテアを

SHINPEIさんは、1番長く過ごすリビングに、特に気に入っている品種を置いています。リビングに置いているのは、縞模様がスタイリッシュな印象のカラテア・マコヤナ。ドットやストライプなど、葉の模様が特徴的なカラテアは、熱帯アメリカ原産の観葉植物です。

映画好きのSHINPEIさんは、映画を見ながら合間を見て、部屋の植物たちに目を向けるのが好きだと照れながら話してくれました。

友人からもらったコウモリラン

大事にしている植物として紹介してくれたのは、4～5年前に友人からもらったというコウモリラン。リビングの壁に飾って、日々、成長を見つめています。

4.自作の庭を持って、植物に囲まれた生活をしてみたい

幼少期を自然豊かな地で過ごしたSHINPEIさんにとって、植物は生活に欠かせないものです。部屋を飾る要素の1つとして植物を集めていくうちに、自然と現在のような部屋になっていきました。

1年間フランスに住んでいたこともあるというSHINPEIさん。今後の展望として、海外で自作の庭を持つことを考えています。

以前、旅行で訪れたフランスのエズという村が印象的だったと話します。エズはフランス南東部のコート・ダジュールにある小さな村で、その景色の美しさから観光地としても人気の高い場所です。

■プロフィール
SHINPEIさん
Instagram：shin_pei
インテリア関係
東京都世田谷区
一人暮らし

第11回は、佐藤勇太郎さんの「アート愛が過ぎる部屋」です。
10畳ワンルームの部屋は、作品を生み出すための机を中央に置き、あとは画材の収納棚があるだけのシンプルな配置です。仕事のしやすさを追求した結果、大物家具を処分して最小限のものだけを置く現在の配置に至ったとのこと。
シンプルといっても味気ない雰囲気ではなく、アートを生み出す環境づくりには余念がありません。植物を飾ったり、お気に入りのアートを飾ったりと感性を刺激する部屋づくりを心がけています。また、部屋を美しく保つための画材収納にも、佐藤さんならではのこだわりが見られました。
「アートとは生きること」という信念をもつ佐藤さんに、アート愛を語っていただきました。

1. きっかけは友人の結婚式に手がけたウェルカムボード

幼少期から絵を描くのが好きだった佐藤さん。絵が得意でしたが、美大に通っていたわけではないので、仕事にすることは考えていなかったようです。友人の結婚式で使用するウェルカムボードを制作したことで、転機が訪れます。

アートの魅力は描いた作品が誰かの活力になること

佐藤さんは、画家の仕事をしながら、中目黒でギャラリーを兼ねたカフェを経営しています。カフェをオープンする以前は、絵筆を振るう傍ら、鎌倉のイタリアンレストランで働いていたそうです。

丹精込めて仕上げた作品が、誰かの喜びや活力になるのがアートの醍醐味と語る佐藤さん。現在までに、700点もの作品を生み出してきました。そのうち、絵画作品は抽象画をメインに100点ほど。現在は5年前から始めた靴やスマホケースのデザインが作品の大部分を占めています。
佐藤さんが手がけるスニーカーやスマホケースは、すべて1点もの。お客さんと直接会話しながら、そこから得たイメージを色と形にしていきます。

こちらの写真は、作品の副産物として生まれたアクセサリーです。制作の過程で出る廃材を生かしてピアスやイヤリングに仕立て上げました。
佐藤さんの絵画制作では、塗料を幾重にも塗り重ねます。制作の過程で削りだされた塗料の層を、磨き、重ね、固めることで宝石や鉱物のように輝くのだとか。どのデザインも世界に1つだけしかありません。まさにアートを身に着け、生活に溶け込ませられるアイテムです。

2. 「仕事のしやすさ」を最優先にしたアート部屋

佐藤さんの部屋は10畳のワンルームで、作業机と画材の収納スペースがあるだけのシンプルな配置です。以前は装飾品やベッドを置き、凝ったインテリアを楽しんでいたとのこと。しかし、4年前にベッドを含む大物家具を処分し、装飾品も最小限にしたそうです。

大きな作品に取り掛かる際には、広いスペースが必要です。大物家具を処分したことで、部屋にはビッグサイズのキャンバスも置けるようになりました。

佐藤さんにとって部屋をつくることは、絵を描くことと一緒。部屋をキャンバスに見立てて、色と形を落とし込むように、部屋づくりをしています。

壁には感性を刺激するアートを飾る

アートに関わる仕事をしている佐藤さんには、画家の友人も多くいます。創作意欲を刺激するため、そうした友人たちの作品を壁に飾っています。

思い入れのある作品は「煩悩」をテーマに描いた無数の点

こちらは、2012年から2015年にかけて制作したという絵画です。「煩悩」にちなんで、108個の点を日々キャンバスに描き入れ続けました。無数の点からなるこちらの大作は、最も思い入れがある作品だそうです。この作品を通して、佐藤さんはさまざまな人との出会いを経験しています。

思いきって購入した「女の子の絵」は、現在の自分へと導いてくれた大事な作品

部屋の壁に大切に飾られた、ひときわ美しい色彩の絵画。女の子が草原を歩いているように見えるその絵は、佐藤さんが「師匠」と慕う女性の作品です。佐藤さんは27歳くらいのときに「師匠」と知り合い、刺激を受けて、絵の世界に没頭するようになったそうです。

日当たりを考慮した作業机

植物があればきちんとした生活ができる

佐藤さんは、部屋に植物を欠かしません。

作品づくりにはスプレーを使うこともあるため、植物を育てるには向いていない環境かもしれない……と苦笑しつつも、創作活動には欠かせない存在なので、気をつけながら育てていると話してくれました。

画材をしまう収納棚

画材はすべて、取り出しやすく、しまいやすいことをモットーに収納しているそうです。頻繁に使用する絵の具は、箱やかごにまとめて取り出しやすいよう工夫しています。
チューブ入りの小さな絵の具は、色別に分けるスタイルです。何色がどこにあるかが一目で分かるので、使った後もしまいやすい収納です。

「僕は几帳面なほうかもしれません……」と自己分析する佐藤さん。制作中に使用した画材は、使うたびに必ず元の場所に戻すそうです。また制作前には、床や壁に絵の具が飛び散らないよう、養生を欠かさないといいます。

知り合いから譲られた家具

部屋にある家具は、友人の手づくりや知り合いから譲り受けたものが多いそうです。世の中には、機能的でリーズナブルな家具も多いですが、佐藤さんはあえて古くて使い込まれた家具を選びます。

佐藤さんは手に入れた家具を眺めては、元の持ち主に思いを馳せているそうです。

3. お気に入りは、長い時間を過ごしてきた制作椅子

アートへの愛を詰め込んだこの部屋の中で、とくに愛着を持っているのは、最も長い時間を過ごしてきた制作椅子とのことです。部屋には背もたれの付いた椅子もありますが、制作椅子として使用しているのは、友人が手づくりした長ベンチです。

4.日常に潜むアートに気づいて、キャンバスに落とし込みたい

佐藤さんは、何気ない日々の暮らしから芸術をすくい取ることに心血を注いでいます。友人との会話や笑い声、人の表情から感じる空気感を、色と形で表現したいと熱く語ります。

海へ散歩に出かけてリフレッシュ

佐藤さんの実家近くには海があって、幼い頃から海に慣れ親しんだとのこと。大人になってから選んだ住居も、海の近くでした。朝、海の近くまで散歩をしたり、ランニングをしたりして、体と心の状態を整えるのが日課となっています。

佐藤さんにとって部屋づくりは、いい作品を生み出す環境づくりの一環です。一度でベストな状態に仕上げるより、変化を重ねることで徐々にいい環境に近づけるという考え方で、部屋づくりと向き合っていました。

■プロフィール
佐藤勇太郎さん
Instagram（YUTARO SATOさん）：made_in_taro
Instagram（アートギャラリー）：grapht_tokyo
画家、ギャラリー兼カフェのオーナー
神奈川県湘南
一人暮らし

第10回はash_modelerさんの「プラモデル愛が過ぎる部屋」です。木のぬくもりあふれるガレージの一角に、プラモデルの作業スペースがあります。作業机の上には、つくりかけの作品に加えて、所狭しと並ぶ色見本や工具。壁に取り付けられた棚には、完成品がいくつも飾られています。
プラモデルを一つひとつ丁寧に仕上げるash_modelerさんは、部屋づくりにも愛をこめてじっくり取り組んでいました。「プラモデル部屋自体がプラモデルのよう」と笑うash_modelerさんに、プラモデル愛を語っていただきました。

1.きっかけは誕生日にもらったプラモデル

ash_modelerさんが初めて手にしたのは、ガンダムのプラモデルでした。小学1年生の誕生日に、お父さんからプレゼントされたそうです。ash_modelerさんのお父さんも手先が器用な人で、自動車のプラモデルを趣味にしていました。

お小遣いで初めて購入したプラモデルは、誰の手も借りず一人で仕上げました。そのため、いつでも目に入る作業机の上に飾っておくほど、思い入れの強い作品です。

プラモデルの魅力は思い描いたイメージをそのまま形にできること

ものづくりの仕事をしているash_modelerさん。プラモデルの魅力は「締め切りがなく、自由度が高いこと」だと話します。仕事には期限や制約がありますが、プラモデルの制作においては好きな時間に好きなものを、好きなようにつくることができます。

2.自分の頭の中を体現したプラモデル部屋

賃貸物件に住んでいた頃は、居住空間にプラモデルを置くしかありませんでした。そこで、この家を購入する際、念願だったガレージ兼プラモデル部屋をつくりました。家族と共に暮らす居住空間とガレージはドアでつながっていて、外に出ずとも自由に行き来できます。

部屋の完成には1年ほどかかりました。それは、部屋づくりをしていく過程で気に入らないと感じた部分をその都度修正しながら、徐々に仕上げていったから。何度も修正できる点はプラモデルづくりと似ている、とash_modelerさんは熱く語ります。

ash_modelerさんは作業を効率よく進められるよう、定期的に部屋のレイアウトを変えています。最近は、作業机を2ヶ所に配置し、塗装エリアと工作エリアを分ける試みを始めました。

工作エリアと塗装エリアを分けたことで、塗装した作品が乾燥するまでの時間を有効に使うことができます。

作業机の工夫

塗装エリアは、約2畳とコンパクト。プラモデルづくりに使用する工具は小さいので、場所を取りません。空間を広くとって無駄な動きを増やすより、必要最小限のスペースで、手の届くところに工具を置くほうが効率的だそうです。

作業机の周辺には、制作途中の作品や完成したばかりの作品が並びます。手が届く場所に置くことで、すぐに塗り直せる環境をつくっています。

換気扇を利用してDIYした塗装ブース

「あるものを上手に使う」ことを心がけているash_modelerさん。塗装ブースは、ガレージの換気扇をうまく利用したDIYです。写真の中央にある換気扇の周囲に段ボールを取り付けるという斬新なアイデアで、機能的な塗装ブースをこしらえました。

壁のDIY

エアガンが飾られている壁には1×4材をash_modelerさんが取り付けました。もう片面の壁はOSB合板になっていて、こちらは工務店さんにお願いしたそうです。

ディスプレイ棚のDIY

ディスプレイ棚には1×4材を切ったものを使用しています。切り口はあえてやすりがけをせず、切りっぱなしにするのがこだわり。ash_modelerさんは、細かいところまで手をかけ過ぎない、手づくりっぽさが感じられる部屋が好きだと言います。

ディスプレイ棚のこだわりとして、ash_modelerさんがもう1つ挙げたのは、棚の高さに余裕を持たせること。プラモデルの高さぴったりに棚をつくってしまうと、実際にプラモデルを飾ったときに棚板の影が落ちてしまうからです。

3.お気に入りの場所は部屋を見渡せる作業椅子

好きなものを詰め込んだこのプラモデル部屋はどの場所もお気に入りだそうですが、「あえて選ぶなら……」と迷いながら、いつも座っている作業椅子を挙げました。

使いやすいようカスタマイズした道具

ash_modelerさんがプラモデルづくりに使用している工具の一部分です。プラモデルをつくる人は工具にこだわりを持っているため、カスタマイズすることも珍しくないそうです。

左の写真は「きさげナイフ」と言い、プラスチックの合わせ目や突起を削る際に使用する工具です。ash_modelerさんは鋼鉄製のやすりを削り、強度の高いナイフに仕上げました。

右の写真は、木工職人さんにワンオフで制作して頂いた、一点モノのデザインナイフです。黒柿や緑檀と言った銘木の素材を使用しています。

ミニドリル、バイス、パイプカッター、ペイントミキサー、ノギスなど、市販の工具です。

4.インドアとアウトドアの両輪がベストバランス

ash_modelerさんは、平日なら仕事が終わった後の2時間程度をガレージでのプラモデルづくりに充てています。休日ともなると、半日こもって作業することも珍しくないそうです。
ガレージにはプラモデルの工具以外にも、アウトドア用品も置いてあります。ときにはサバイバルゲームやキャンプに出かけることもあるそう。自然の中で体を動かしながら、インドアとアウトドアのバランスを取っています。

プラモデルを通して広がる人の輪

プラモデル作品をInstagramで紹介するようになってから、同じ趣味を持つ仲間が増えたそうです。

作品づくりに打ち込めるよう、ash_modelerさんのプラモデル部屋はますます進化していきます。

■プロフィール
ash_modelerさん
Instagram：ash_modelerさん
会社員（車関係）
栃木県宇都宮市
ファミリー

第9回は、インテリアデザイナーであるys_eight8さんの「スニーカー愛が過ぎる部屋」です。玄関には数十足ものスニーカーが美しく整列。リビングやキッチン、書斎にもスニーカーが飾ってあることに驚愕します。オブジェとして飾られているスニーカーに違和感がないのは、ys_eight8さんがカラーや配置のバランスを考え抜いているからです。購入したばかりのスニーカーは、家の中ではもちろん寝るときにも履くという徹底ぶり。そんなys_eight8さんに、スニーカー愛を熱く語っていただきました。

1.きっかけは、高校時代に抱いた憧れ

ys_eight8さんの青春時代は、ハイテクスニーカー全盛期と重なります。高校生のときはNIKEのAIR　FORCE1やCONVERSEのハイカットが流行していました。ys_eight8さんもCONVERSEを愛用しており、学生服のブレザーに合わせるというハイセンスぶりを当時から発揮していたようです。

ナイキのスニーカーの魅力は、素材・デザイン・カラーリング

近年、流行しているシンプルなデザインよりも、昔ながらの“ごつい”デザインに惹かれると話すys_eight8さん。所有するスニーカー約70足のうち、50足くらいをナイキが占めています。
NIKEのスニーカーは、“ごつい”デザインに加えて、ほかにはない素材やカラーリングが魅力です。しかし、年を重ねるにつれてys_eight8さんの好みも変わってきているのだとか。

ys_eight8さんが選ぶのは、シューレースの穴の数が多いものです。紐の先を小さなリボン結びにして、フックなどにかけて飾るのがこだわりです。

2.コンセプトは「ロック、サーフ、アメリカン」

ys_eight8さんにとって、スニーカーは履くだけのものではありません。インテリアを盛り立てるオブジェにもなるのが、スニーカーの大きな魅力だと熱く語ります。

ys_eight8さんの家には、ロック、サーフ、アメリカンという3つのテイストが絶妙に混在しています。例えば同じ部屋でも、ある一角はサーフテイストで、別の一角はアメリカンテイスト、また別の一角はロックテイストというもの。自分のいる空間から、3つのテイストが眺められるような部屋づくりをしました。そこに置くスニーカーも、それぞれのテイストに合うものを選んでいるそうです。

リビングのコーディネート

アメリカンテイストを意識してつくられたリビング。テレビ周辺の飾り棚には、この空間に一番合うNIKEのスニーカーを飾っています。

アメリカンテイストの一角に、メイドインUSAの靴を飾るというこだわり。一目見ただけでは気づきにくい小さな仕掛けを「実は……」と、種明かしをする瞬間が好きと笑っていました。

つっぱり棒を利用したスニーカー収納は、リビングの一角に置いても違和感なく使える優れもの。インテリアデザイナーであるys_eight8さんが、商品として開発したものです。

キッチンのコーディネート

キッチンでも存在感を放つスニーカー。履き口にコーヒー豆を袋のまま入れるという、ユニークな見せる収納です。

書斎のコーディネート

書斎はブラックで統一し、ロックテイストに仕上げました。スニーカーを飾る際、ys_eight8さんはカラーバランスを意識しているそう。同じ色が固まらないように少し離れた位置から観察して、ほかの家具とバランスをとります。さらに、高さをヒールの位置や足の甲までに揃えるというこだわりようです。
デスクにスニーカーを置いたら仕事がはかどるようになったと話すys_eight8さん。好きなものを手元に置くことで、やる気が増すとともに集中力も持続しやすくなるのだとか。

玄関

玄関につくりつけたスニーカー収納は、ys_eight8さんがDIYしました。材料はなんと、タイミングよく余っていた室外機カバー。2cm間隔で収納できる点がお気に入りと話してくれました。

既製品のシューズボックスの難点は、靴の高さに合わせて細かく棚板の位置を変えられないことです。一方、手づくりのシューズラックは靴に合わせた調整が可能なので、たくさんのスニーカーをきれいに収納することができます。

靴箱の靴を出して並べたときに撮影した1枚。「こうして適当に並べただけでも画になりますよね」と満面の笑みを浮かべます。

3.お気に入りの「NIKE　ロックンロールモデル」は、20代の思い出が詰まった1足

ys_eight8さんの一番のお気に入りは、リビングに飾っているNIKEのロックンロールモデルです。20代後半から30代前半くらいまで頻繁に履いていました。

穴が開いても捨てずに飾る理由は、スニーカーとともに当時の思い出を大切にしているからです。

今後は、玄関にCONVERSEのブースを作りたい

NIKEに加えて、最近ではCONVERSEも集め始めているys_eight8さん。CONVERSEのかわいいカラーリングに大きな魅力を感じています。

4.スニーカーは人生を共に歩む同志

外出時は常に身に着けて、自宅では側にある存在。それは、ys_eight8さんにとって、人生を共に歩む仲間のように感じられるのかもしれません。

スニーカーをリペアしながら履き続けたい

ys_eight8さんは、愛着のあるスニーカーを“壊れたから”という理由だけで捨てることはありません。

※1 加水分解とは、化合物が水と反応して分解されること。スニーカーは加水分解により靴底がボロボロになりやすい。

スニーカーで仕事と私生活がアクティブに

スニーカーを部屋にとり入れたことで、プライベートと仕事がうまく作用し合い、相乗効果が生まれていると言います。

ys_eight8さんは今、大好きなスニーカーに囲まれながら、アクティブで楽しい暮らしを満喫しています。

■プロフィール
ys_eight8さん
Instagram：@ys_eight8
インテリアデザイナー
大阪府大阪市
ファミリー

第8回は、会社員大内さんの「洋服愛が過ぎる部屋」です。
洋服を着せたトルソーのあるリビング。その一角には、100着を超える洋服がアパレルショップのように並べられています。
インナーを選んでからボトムス、アウターを決め、靴やアクセサリーのスペースに移動していく動線設計がお見事。その合理的な収納には、忙しい朝でも短時間で洋服をコーディネートするための工夫が見られます。
「いつも見えるところに洋服を置いておきたい」と話す大内さんの、洋服愛を探ってみました。

1.きっかけは大学時代に通った渋谷の街

大内さんが通っていた大学は、渋谷の近くにありました。街にひしめくアパレルショップへ出入りを繰り返するうちに、大内さんの洋服愛は次第に盛り上がっていったようです。

「大学時代に洋服を好きになったので、洋服愛歴は18年くらいですね」と笑う大内さん。洋服愛に目覚める前はどちらかといえばインドア派で、ゲームをして1日を過ごすこともあったそう。洋服に興味を持ってからは、週1～2回は渋谷へ足を運ぶようになりました。

洋服の好みに合わせて部屋のコンセプトも変化。ボーダーなどマリン系のアイテムを多く着ていた時期は、西海岸風の部屋にしていたそうです。現在はカーキや黒を多く取り入れ、アウトドア系な雰囲気を演出しています。

洋服の魅力は気分を上げてくれるところ

2.物がたくさんある部屋をきれいに見せる収納

テレビ側の壁にはフェイクグリーンと雑貨、反対側の壁にはハンガーに掛かった洋服がずらりと並びます。雑貨屋さんとアパレルショップが合体したような空間に、見ているだけで心躍ります。

「物があふれている感じの部屋が好き」と話す大内さん。物が多くても、ショップのようにきれいに見せるコツは「同じような色のアイテムを近い場所に置くこと」と教えてくれました。

洋服スペースの収納

洋服を取り出しやすくするためには、アイテムで分ける方法が有効だそう。大内さんの場合は、インナーとズボンをたたんで収納し、アウターとショーツをハンガーに掛けて収納しています。

クローゼットの奥に収納しているのは、あまり使わない洋服類。ラックの上部にあるボックスにも、登場回数の少ない洋服たちが眠っています。頻繁に使うものはすべて、リビングの洋服スペースに置いています。

収納ケースのラックには、厚みがないスリムタイプのハンガーを使用。金属素材のハンガーは、ミリタリーな洋服類と相性がいいようです。
持ち運びできるキャビネットはGENERAL SUPPLY（ジェネラルサプライ）のもの。フランス軍がキャンプ地を移動しながら使っていたものをイメージしてつくられています。持ち運び用ということもあり動かしやすく、どこにでも置いておけそうです。

リビング・ダイニングの見せる収納

室内にいながら、キャンプをしているような感覚が味わえる空間です。芝生を思わせるグリーンの絨毯と壁にあしらったフェイクグリーンが、自然に囲まれたキャンプ場を連想させる雰囲気をつくり、アウトドア感を盛り上げています。

アウトドア系の洋服を着せたトルソーを設置しているところに、大内さんの洋服愛が感じられます。

ダイニングはアウトドアを意識したテイストなため、トルソーの衣装もアウトドア寄り。snow peak（スノーピーク）のTAKIBI Vest（焚き火ベスト）を着せて、ダイニングで焚き火をしているイメージを演出したそうです。

大内さんの言う「個人的な好み」とは、デニム地のアイテムのこと。カーテンや小物など、所々にデニム素材を取り入れています。
リビングの窓に吊るしているのは、デニム地のカーテンとタペストリー。テレビの後ろには、デニム地の小物入れとクマのぬいぐるみが飾ってあります。

デニム好きの大内さんは、デニムそのものを窓のところにS字フックで吊るしていた時期もあったそう。

3.いつでも洋服を眺められる配置がベスト

洋服をリビングに置くにあたり気をつけているのは、キッチンからなるべく遠い位置に洋服スペースをつくること。食べ物のにおいが移ったり、ほこりが立ったりするのを防ぐためです

好きなブランドを紹介

好きなブランドとして名前が挙がった『ENGINEERED GARMENTS（エンジニアドガーメンツ）』は、ニューヨークを拠点とするセレクトショップNEPENTHES（ネペンテス）から生まれたオリジナルブランドです。

「2020年の春に着たい洋服」というテーマで、好きなブランドのアイテムを含めたコーディネートを披露してくれました。

カジュアルな装いに合わせた革靴が上品さを感じさせます。インディアンジュエリーのネックレスが、スパイスのような個性を添えています。

大内さんは、このコーディネートを着て買い物に行きたいと話してくれました。暖かくなってきた春先に汗ばんで上着を脱いでも、ボーダーとベストの組み合わせがオシャレに見せてくれそう。上着を脱いだ場面まで考慮した、完璧なスタイリングに感心するばかりです。

今後欲しいもの

写真のアウターは大内さんの奥さまのもの。Barbourの魅力は長く使えることだと大内さんは話します。今後は長く付き合っていける定番のアウターを手に入れ、大切に使っていきたいそうです。

4.洋服が生き方を変えてくれた

洋服を愛してやまない大内さんですが、ここ数年で購入した洋服はかなり減ったそうです。

購入する数は減っても、休日はもちろん平日でもわずかな時間を利用して、洋服を見に行くという大内さん。「好きなので、つい目に入ってしまうんですよね」と笑います。

■プロフィール
大内陽太郎さん
Instagram：@krowlabolg.g.g
会社員
千葉県千葉市
ファミリー

第7回は、会社員yusuke_airforce1さんの「スニーカー愛が過ぎる部屋」です。
広々とした玄関に入った瞬間、お気に入りのスニーカーやスニーカー関連の置物が出迎えてくれます。
部屋の奥に案内されてさらに驚きました。4畳ほどある2つの部屋の壁がすべて、スニーカーの箱で埋まっています。
ここには700足も収納されており、その光景はスニーカーショップの倉庫のよう。お話を聞いていると、スニーカーに関する知識量の多さに感動しました。
30年にわたってコツコツ集め続けたNIKEのAIR FORCE 1（エアフォースワン）について、yusuke_airforce1さんに熱く語っていただきました。

1.きっかけは部活のバスケットボール

「もともと収集癖があった」と笑うyusuke_airforce1さん。小学生の頃は、シールやキャラクターの消しゴムを集めていたそうです。
中学生になりバスケットボール部に入ったのと同時期に、バスケットボール漫画の人気からバスケットボールシューズのブームが到来しました。バスケットボールの神様と評される元NBA選手マイケル・ジョーダンへの憧れから、yusuke_airforce1さんはNIKEのスニーカーに特別な思いを抱くようになりました。

スニーカーを「飾る」から「コレクションする」への変化

以前はスニーカーをインテリアの一部として部屋に飾っていたyusuke_airforce1さん。しかし現在は、スニーカーの劣化を防ぐため、箱にしまって収納しています。

飾ったり、頻繁に履いたりすると、スニーカーの白い部分が黄ばんでしまうそうです。きちんと箱に収納し、定期的にメンテナンスをすることで、長くきれいに履き続けられると言います。

2.コンセプトはNIKEのAIR FORCE専門店「1LOVE」

AIR FORCE 1の発売から25年目の2007年、NIKEは原宿に1年限定のコンセプトストア「1LOVE」を出店しています。AIR FORCE 1はもちろんのこと、25周年記念モデルであるAIR FORCE 25やアニバーサリーモデルなどが展示されました。もちろん、購入もできる専門店です。

白を基調とした室内は明るい印象で、開放感のある高い天井が特徴的。ガラスを随所に使うことによって、モダンでスタイリッシュな部屋になっています。スニーカーや椅子のビビッドカラーがよく映えるデザインです。

玄関

広々とした玄関には、スニーカー関連の置物やAIR FORCE 1の絵がきれいに飾られていて、まるでスニーカーショップに入ったかのような錯覚に陥ります。白い壁とブラックの棚の組み合わせは、リビング同様スタイリッシュな印象を与えます。

玄関に1足だけ飾っているスニーカーは、飾るために購入したもので片方しか持っていません。yusuke_airforce1さんは『1LOVE』に足を運んだ際、真っ白なスニーカーがたくさん飾ってあるのを見かけました。しばらくして、展示品と同じようなデザインのスニーカーの片方を見つけて購入。『1LOVE』に展示してあったものの片割れではないかと予想しています。

NIKEのスニーカーを飾る際は、マークの向きにもこだわっています。yusuke_airforce1さんは、写真を撮る際の豆知識も教えてくれました。

スニーカー収納部屋

収納部屋では、700足ものスニーカーがつぶれたり傷んだりしないようすべて箱に入れて保管しています。
AIR FORCE 1の箱が壁全面に積み上げられている様子は圧巻。大きさや色を揃えて並べることで、なるべく圧迫感が出ないようにしています。

スニーカーの箱を積んでいるラックは、アイリスオーヤマのメタルラック。箱のサイズに合わせて棚板の高さを微調整できる点と、棚を買い足せる点が気に入っています。

3. 履くときのスニーカー選びは、季節感重視

実家で保管している100足のスニーカーと合わせて800足もある中から、その日履くスニーカーを選んでいるyusuke_airforce1さん。どのように決めているのか、楽しそうに教えてくれました。

自身が履くスニーカーを選ぶ際は季節に合わせて、履く機会が少ないものを選ぶようにしているそうです。

「春」をテーマに、yusuke_airforce1さんが選んでくれた5足をご紹介します。
桜を思わせる温かみのある優しいピンクから目にも鮮やかな濃いピンクまで、同じカラーでもそれぞれ違う印象を受けます。個性のある5足を並べると、玄関に華やかな春が来たようで心が躍りました。

スニーカー×インテリアの組み合わせ

玄関以外にはスニーカーを飾っていないyusuke_airforce1さんですが、SNSにアップする写真では、インテリアと組み合わせてスニーカーを飾ります。

靴の名前にちなんだ飾り方や色から連想されるイメージをもとにした飾り方など、写真とインテリアを合わせる際は様々な工夫を凝らしています。
数多くあるスニーカーの中からイメージに合うものを選び、組み合わせることができるのは、すべてを把握しているyusuke_airforce1さんだからこそと言えるのではないでしょうか。

今後は玄関にスニーカーを飾れるよう検討中

現在は、展示用の1足をのぞいて、スニーカーを飾らないと決めているyusuke_airforce1さん。実は、玄関の壁にはスニーカーを飾るための下地が入っています。
今後、アクリル板を取り付けてスニーカーを飾ることも検討中だそうで、「玄関にスニーカーを飾ることがあるかもしれない」と楽しそうに話してくれました。

4.スニーカー「コレクション」から「ライフワーク」へ

「スニーカー友達ができたのは最近なんです」と明かすyusuke_airforce1さん。数年前までは、1人でもくもくとスニーカーをコレクションしていました。

スニーカー好きが集まるオフ会にも積極的に参加するようになり、そこでまた新たな出会いがあったそうです。徐々にコレクションをメディアの撮影に提供するようになりました。

■プロフィール
yusuke_airforce1さん
Instagram：@yusuke_airforce1
会社員
千葉県松戸市
一人暮らし

第6回はGarageDDさんの「ガレージ愛が過ぎる部屋」です。
「ガレージ愛」と聞いて、工具が壁に吊り下げられているような部屋を想像していましたが、実際のガレージを見ると、そのイメージは見事に覆されました。梁がむき出しの高い天井や板が打ち付けられた壁が、秘密基地らしさを醸しだします。ヴィンテージ感のある手づくり家具が並べられた室内は、カフェのような居心地のよさ。バイクのブレーキディスクを利用したシャンデリアや、バイクのサスペンションを取り付けたドアノブなど、GarageDDさんの個性が光ります。

セルフリノベーションは「コストパフォーマンス重視！」と話すGarageDDさんのガレージ愛を探っていきましょう。

1.きっかけは、友人から譲ってもらったバイク

もとは酒屋だったというこちらのガレージ。GarageDDさんが幼少期に遊んだ、なじみ深い場所です。子どもの頃に抱いた「自分だけの秘密基地」への憧れを、ガレージに投影しています。

DIYは未経験だったと話すGarageDDさん。しかし、もともとインテリアに興味があり、手を動かす作業が好きだったことも高じて、知識と技術の習得が早かったそうです。ガレージづくりを始めてからわずか2年で、ほぼ現在の形にまで仕上げました。

ガレージの魅力は、自分の好きに使える空間があるということ

ガレージにある冷蔵庫やテーブルなどは、GarageDDさんの手づくりです。ガレージ内で作業することがあるため、床はコンクリートのままにしているのだそう。

2.コンセプトは「イギリスの老舗カフェ」

カフェめぐりが好きなGarageDDさん。お気に入りのカフェに足を運んでも、座る席がないほど混んでいることがあり、残念に感じていたそうです。

セルフリノベーション

①商品棚でつくった仕切り
ガレージ内は、物置スペースとリビング・ダイニングの2つに分かれています。仕切りに使われているのは商品棚。舞台セットを作成する海外のドキュメンタリー映像を見ながら、まねしてつくったそうです。

②カラーボックスを利用したバーカウンター
カラーボックス2つを左右に置いて脚の代わりとし、天板をのせてつくったバーカウンター。カラーボックスを使ったDIYとは思えない、本物のバーカウンターのような仕上がりに驚きました。

③天板にアイアンの脚を付けたテーブル
アイアン素材のテーブルの脚を購入し、DIYした天板を取り付けています。

④酒屋のパレットでつくったキャスター付きローテーブル

テーブルの下に取り付けたキャスターも、パレットのヴィンテージ感に合わせて錆び塗装を施すこだわりようです。

⑤リメイク冷蔵庫

⑥洗面器を利用した流し台

「イギリスの老舗カフェ」をうたうなら、お酒や飲み物が必要です。ガレージに人が集まったり、1人でくつろいだりするのにも欠かせません。食器が洗えるコンパクトな洗面台は、カフェのイメージにピッタリです。

自由にレイアウトを変えられる部屋

GarageDDさんがDIYした家具は、いずれもキャスター付き。1人でくつろぐときと友人が遊びに来るときで、レイアウトを変えられる仕掛けです。レイアウトを変更する際は、人がスムーズに動ける動線の確保に力を注いでいます。

コストパフォーマンス重視のセルフリノベーション

セルフリノベーションをする際、GarageDDさんはコストパフォーマンスを最も重視しました。
例えば、天井に吊るされたシャンデリアは、バイクのブレーキディスクと100円ショップで購入した仏壇用のろうそくという意外な組み合わせ。

3.お気に入りは、入り口のドアと電話ボックス型冷蔵庫

お気に入りのDIY

〈入り口のドア〉
もとは酒屋の倉庫だったため、入り口は無骨なシャッターでした。GarageDDさんが「苦労してつくったんです」と自慢してくれたのは、オシャレなエメラルドグリーンのドア。取っ手にバイクのサスペンションを利用したところにGarageDDさんらしさが表れています。

ドアが完成した今は、カフェ風のオシャレな外観がお気に入りだそうです。カフェと間違えられることも多いらしく、なんと取材中にも営業中のカフェだと思って訪れた方がいて驚かされました。

〈電話ボックス型冷蔵庫〉
電話ボックスに見えるのは、実は冷蔵庫。ユニークなデザインがひときわ目を引きます。
GarageDDさんは、倉庫に眠っていた古い冷蔵庫を見た瞬間から、電話ボックス型の冷蔵庫につくり変えようと決めていました。ロンドンの電話ボックスをまねて、ガラス部分には赤い木枠を付けて格子状に。丸みのある屋根は業務用発泡スチロールと段ボールで再現しています。
“TELEPHONE”の文字がある場所は、リメイク前からもともと光る構造だったそう。光る部分を生かしたいと考えたときに思いついたのが、現在の電話ボックス型だったと言います。

家具は黒か茶色で統一し、ヴィンテージ感のある物を選ぶ

新しい椅子はサンダーで磨いて傷をつける徹底ぶり。GarageDDさんの細部へのこだわりに、頭が下がります。

今後はロフトをつくりたい

ロフトづくりを考えているGarageDDさん。物置スペースをロフトにすることで、リビング・ダイニングを広く使う計画です。

4.人が集まるガレージは、大切なコミュニケーションツール

GarageDDさんは、ガレージをつくってから人とのつながりが生まれたとうれしそうに話します。SNSを通してガレージの存在を知った人たちが、全国から足を運んでくれることもあるそうです。
ガレージの壁にある手づくりの棚には、フォロワーさんから贈られたハンドメイドの品がきれいに並べられています。

仲間が集まる場所

バイクが好きなGarageDDさんには、ツーリング仲間がいます。休日には、仲間と連れ立ってバイクで遠出することもあるそうです。ツーリングスケジュールの打ち合わせはもちろん、GarageDDさんのガレージで行います。

〈プチ同窓会の開催〉

気心の知れた友人ならばいつでも、素敵なインテリアに囲まれてお茶やお酒が飲めるGarageDDさんのガレージ。同窓会の会場に選ばれるのも納得です。

コミュニケーションツールとしてのガレージ

ガレージは自分の部屋であると同時に、コミュニケーションツールでもあると話すGarageDDさん。ガレージを通してさまざまな出会いを経験できることが幸せだと、優しい笑顔を見せます。

〈マルシェの開催〉

ハンドメイド作家を集めてマルシェを開催することもあります。

■プロフィール
GarageDDさん
Instagram：@GarageDD
自営業
京都府京都市
ファミリー

第5回はオカタオカさんの「木彫りの置物愛が過ぎる部屋」です。
ベージュや茶色、白などの控えめな色でまとめられた室内の一角。木彫りの置物が、美術館の展示のように美しい配置で飾られています。置物の種類はさまざまで、流木でつくられたものやカラフルに塗られた海外のもの、有名作家の貴重な作品などがあります。「こうしたものが部屋にあると落ち着く」と話すオカタオカさんに、木彫りの置物の魅力を聞きました。

1.きっかけは、大学時代のバックパッカー経験

オカタオカさんは、学生時代から民芸品やフォークアートに魅力を感じていたそうです。バックパック1つでインドやアジア各国を旅するうちに、旅先で目に留まった民芸品を購入するようになりました。

木彫りの置物の魅力は、手づくりのぬくもり

置物を選ぶときは、ほとんどが一目ぼれだそうです。手づくりならではのぬくもりが最大の魅力だと熱く語るオカタオカさん。現地の人や職人が丁寧に手づくりした作品の優しい質感に、あたたかみを感じるのだとか。

2.ポイントは「色合い全体のバランス」

「部屋のコンセプトは特に決めていない」と言うオカタオカさんですが、部屋全体の色合いには気を配っています。落ち着いたトーンの色が好みで、置物も基本的にはそういった色のものを選ぶようにしているそうです。もちろん、例外もあります。

リビング

リビングには、ここ5年くらいのうちに購入したものを主に飾っています。北アメリカやカナダ、アラスカ、メキシコ、ペルーなど、さまざまな国のコレクションが混在していますが、配置のルールを細かく決めないのがオカタオカさん流。

トーテムポールの置物は左上にまとめましたが、その他は国も形も色もランダムに飾っています。木のぬくもりや全体の色合いが揃っているため、違和感なくマッチしています。
壁に飾られたヘラジカと、窓際で咆哮する狼はいずれも流木アートで有名な彫刻家・山根大典さんの作品です。自然な木の色を生かした作品を、観葉植物の緑が引き立たせています。植物の分量や置物の間隔などに表れる絶妙なバランスから、イラストのお仕事をされているオカタオカさんのセンスが感じられます。ちょっとした空きスペースを見つけては、棚をつくって置物を飾る徹底ぶり。オカタオカさんは、約100個所持している大切な置物を、これからも「もっと楽しみたい」と意気込みます。

玄関

落ち着いたトーンでまとめられていたリビングルームとは雰囲気がガラリと変わり、玄関には明るいカラーの置物が並びます。

鮮やかなブルーがひときわ目を引く燭台は、「生命の樹」というメキシコの工芸品。スペイン人によって持ち込まれたキリスト教の教えを、メキシコの人々が独自の感覚で表現したものです。樹の下にはアダムとイブの姿があります。

寝室

現段階で飾りきれない置物は、寝室にある収納スペースにしまっています。寝室に飾ることも考えたそうですが、ほこりが溜まりやすいとの理由で断念しました。シンプルで過ごしやすい空間にするために、置物は厳選しました。ベッドサイドにはぬいぐるみや熊の置物などを置いています。

書斎

壁に飾ってあるのは、アフリカ・バウレ族のお面。日本の古道具屋で購入しました。和室の長押（なげし）や柱の雰囲気に、素材の質感や色合いが絶妙になじんでいます。

3.お気に入りは、柴崎重行さんの木彫り熊

飾り方のポイントはバランス感覚

形や大きさが違う置物をきれいに飾るポイントは、抜け感を意識することだと言います。オカタオカさんは棚を飾った後、距離をとって眺めてから配置の調整をしているそうです。一度納得しても、日がたつにつれて違和感を覚えることも。均整の取れたリビングの飾り棚は、オカタオカさんが何度も修正してつくりあげた賜物です。

柴崎重行さんの木彫り熊

オカタオカさんが気に入っている作品は、芸術家・柴崎重行さんの木彫り熊です。柴崎さんは、埼玉県から木彫り熊発祥の地である北海道の八雲町に移住して、木彫り熊を制作し続けた作家。今は亡き柴崎さんの作品は、大変貴重なものとなっています。

有孔ボードを利用して、飾れる場所を確保する

木の置物を飾っている有孔ボードは、前の家に住んでいた頃から使っているものです。壁に穴をあけず置物を飾れて、場所を自由に変えられるところが便利だそう。

有孔ボードの色を変えることを検討中

現在は飾り棚のみこげ茶色に塗っています。

今後欲しいもの

4.木彫りの置物を飾って、落ち着く部屋をつくる

木彫りの置物のある部屋で過ごすとき、オカタオカさんはあえて何もしないで過ごすことが多いそうです。仕事を忘れてお気に入りの置物を眺める時間は、オカタオカさんにとって至福のリラックスタイム。

ふとした瞬間にインスピレーションが湧いてくることもあるそうで、イラストレーターの仕事には欠かせない空間となっています。

愛する置物に囲まれた空間に身を置くことで、安心感を得たり心が落ち着いたりすると、穏やかな笑顔で話してくれました。

■プロフィール
オカタオカさん
Instagram：@okataoka
イラストレーター
東京都世田谷区
ファミリー

第4回は、アパレル関係で働くkazzycomさんの「ゲーム愛が過ぎる部屋」です。
ゲーム機材のビビッドカラーと床のモノトーンの組み合わせが、訪れる人を非日常へといざないます。部屋いっぱいに飾られた80年代、90年代のゲームやグッズを目の当たりにして、思わず「懐かしい！」と叫んでしまいました。kazzycomさんは、部屋に来る友人たちの反応を見るのも1つの楽しみと言います。ゲームコレクションをインテリアに昇華させたkazzycomさんに、ゲームに対する思いを語っていただきました。

1.きっかけは、ゲームで遊んだ幼少期の思い出

kazzycomさんの幼少期は、家庭用ゲーム機の全盛期で、多くの子どもたちがファミコンで遊んでいました。子どもの頃にゲームをして遊んだ記憶は大人になっても色濃く残っていると、kazzycomさんは興奮気味に話します。

ゲームの魅力は、アイデアが詰まっているところ

技術が進化した現在では、実写のようにリアルな映像を楽しめるゲームもあります。しかし、kazzycomさんが主にコレクションしているのは、80年代、90年代のレトロなゲームばかり。最新のゲームにはない魅力があるそうです。

2.コンセプトは「80年代、90年代のゲームでつくる異空間」

数あるゲームのなかでも、kazzycomさんは自分が幼少期に遊んでいた80年代、90年代のゲームに強い思い入れがあります。

ゲーム機やソフトを部屋に飾る際は、余白を意識しているそうです。家具を壁に寄せて中央の空間を広くとったり、壁面すべてにソフトを置かず白い面を残したりと、kazzycomさんのセンスが光ります。

もともと木目だった床には白と黒のタイルを敷いて、非日常的な異空間を演出しました。

カセットボード

部屋づくりで最初に手掛けたのは、有孔ボードを活用したカセット類を飾れるディスプレイ。ゲームカセットの販売店で同じような展示を見て、影響を受けたそうです。飾るカセットの選び方にもこだわっています。

80年代は格闘ゲームが流行っていたそうですが、kazzycomさんが主に集めているのは青春を捧げたシューティングゲームです。

ゲーム機

ゲーム機本体もさまざまな機種が飾られています。ファミリーコンピュータ（通称ファミコン）、スーパーファミコン、ゲームボーイ、PlayStation®など複数揃える徹底ぶり。

ブラウン管テレビ

部屋に入って驚いたのは、テレビの数。それも、今ではめったにお目にかかれない、ブラウン管のテレビが8台も置かれていました。

赤色のテレビは70年代のもの。幼少期は親から譲り受けたダイヤル式のブラウン管テレビでゲームをしていたそうで、その時の記憶を頼りに探しました。kazzycomさんの記憶にある幼少期の部屋を、細部まで正確に再現しています。

書斎

狭い空間が好きと話すkazzycomさん。クローゼットの中につくった小さな書斎を紹介してくれました。

テーブル筐体

古いアーケードゲーム機はモニターが壊れており、ゲームとしては遊べませんが、テーブルとしての役割を担っています。

ファミリーコンピュータ・ディスクシステム

80年代には、専用のフロッピーディスクを機械に挿入すると別のゲームに書き換えられるファミリーコンピュータ・ディスクシステムも流行しました。おもちゃ屋にはこのシステムを搭載したディスクライターが置かれていて、kazzycomさんもよく利用したそうです。こちらは、kazzycomさんが収納ボックスを使用してDIYしたもの。ソフトのコレクションは本物ですが、外側は機械を模したインテリアです。

3. 年代を揃えて飾ることでショーケースがより映える

ショーケースの飾りはバランスが崩れやすいため、難度が高いです。きれいに見せるコツは、最初にレイアウトを明確にしておくことだそう。

コレクションを見つめるkazzycomさんの表情は、愛を超えて使命感にあふれていました。

ショーケース1

一番上の段には、漫画雑誌を置いています。その下の段には、ビックリマンシールがあります。

隣にある白い棚には、頻繁に使っているＰＣＥｎｇｉｎｅのソフトを収納しています。

ショーケース2

上段と下段には、80年代前半にkazzycomさんがプレイしていたゲーム＆ウオッチが置いてあります。中段にあるのは、ハドソンのゲーム機とグッズなどです。

シンプルな家具でゲームのディスプレイを目立たせる

kazzycomさんの部屋にある家具は、装飾のないシンプルなものばかり。家具をシンプルにすることで、ゲーム類のディスプレイを目立たせるのが狙いだと話してくれました。

ソフトの本数を減らして、大人っぽいゲーム部屋を目指す

子ども時代の記憶を具現化するために、コレクションの数を増やし続けてきたkazzycomさん。今後は80年代、90年代のコンセプトはそのままに、アイテムを厳選することで余白を増やし、部屋を大人のイメージに近づけたいと考えています。

4.ゲームは、心身のバランスを取るための癒やし！

週末は、ゲーム部屋でくつろぐ

連休を利用して、友人が部屋に遊びに来ることもあるそうです。お酒を酌み交わしながら、懐かしいゲームで遊ぶ時間はあっという間に過ぎ、気がつけば朝になっていることもしばしば。

日常生活でストレスを感じることがあると、kazzycomさんはゲーム部屋に身を置くことで心をリセットすると言います。

◼️プロフィール
kazzycomさん
Instagram：@kazzycom
アパレル関係
埼玉県
ファミリー